Mattia Pajè

BIO

Mattia Pajè

Mattia Pajè (Melzo, 1991)

Mattia Pajè ha studiato all’Accademia di Belle Arti di Bologna; cinque anni di pittura con Luca Caccioni «una scuola aperta, zona abbastanza franca dell’istruzione in cui ho potuto contemporaneamente transitare in altri corsi di pittura, di Mundula, Pulini, Novali, Pellegrini, compreso un Erasmus alla Fine Arts University Mimar Sinan di Istanbul». Con un percorso steineriano dall’asilo al liceo scientifico, il suo è un metodo basato fondamentalmente sulla forza della scienza dello spirito su tutto ciò che è invisibile, intellegibile, occulto, come qualcosa da esperire e sperimentare nella vita e nel lavoro. «Da bambino ho sperimentato molto, dalla scultura alla falegnameria, e lavorato tante materie: creta, legno, cera, metallo, scolpito varie pietre come l’arenaria, imparato tessiture di vario genere». In questo modo acquisisce una multi-manualità che gli permette di realizzare molte delle sue opere da solo, tranne quanto c’è bisogno di utilizzare tecniche specialistiche. Oltre alla manualità ha una forte capacità progettuale e relazionale che lo porta, con alcuni amici, Marco Casella e Filippo Marzocchi, ad aprire nel 2016 lo spazio espositivo e di dibattito no-profit Gelateria sogni di ghiaccio, che dal 2019 conduce da solo: «Anche in questo caso ritorna l’impostazione steineriana, in cui si viene abituati a vivere con tante persone diverse con le quali confrontarsi e costantemente condividere. È pure una questione generazionale, perché la pratica artistica giovane doveva trovare uno sbocco e quindi spontaneamente, come è successo in altre città, abbiamo aperto uno spazio nato da una necessità, ovvero quella di esporre, ma anche di far esporre artisti più grandi e vederli lavorare, così come di creare uno spazio per gli artisti locali». Dunque Pajè è un uomo d’azione a 360 gradi, che non si fa mancare l’aspetto della teoria, pubblicando, nel 2022, un libro intitolato 1. Qui raccoglie immagini e testi selezionati e rielaborati degli ultimi dieci anni dei suoi taccuini, inserendovi sei testi che riflettono sul concetto di verità, chiesti ad altrettante persone di diversissime provenienze culturali: «in passato ho molto creduto nella verità, ma poi ho desistito. La verità in senso assoluto non esiste, c’è la verità individuale. È un dibattito interessante, perché chiunque ha la pretesa di verità, soprattutto i media». I suoi scritti e disegni riguardano una serie di pratiche, ricette, cose apprese in giro, quasi tutte riferite alla cura del sé, alla centratura, alla presenza, agli stati di coscienza senza usare sostanze bensì i sogni, «La mia verità. Tuttavia Pajè dice di non essere interessato a dare risposte, ma a estendere il campo delle possibilità, «senza la pretesa di creare verità, ma di smontarle». Lo vediamo nella mostra di Palazzo Vizzani a Bologna, curata, come il libro, da Giovanni Rendina, nata da una riflessione sugli ultimi due anni, in cui ha utilizzato scenografie provenienti dagli studi di Mediaset. Luoghi in cui si fabbricano verità illusorie come Striscia la notizia, i programmi di Barbara D’Urso, fino al pupazzo One della trasmissione degli anni Novanta Bim bum bam; i loghi di rete 4, Italia 1, non presi come ready made, ma rimaneggiati, riallestiti in un contesto quasi paesaggistico in dialogo con quello visivo del movimento new age; una serie di oggetti magico-attivatori per la cura del sé provenienti dal mondo editoriale/social blog online, auto-costruiti come gli orgoniti… altra pretesa di verità. «È stato interessante mettere a confronto questi mondi con la pretesa di verità».